DOWN BY LAW

来赞美一下白水,我长年以来的理念终于实现了，也就是纯正的chinese neo-folk。
白水在bloody woods和eltan renaxy的表现已经令人十分吃惊，作为东方人居然做出了如此原汁原味且水准之上的欧式neo-folk/ambient作品，另对普通的dark wave早就丧失兴致的我也不禁多听了几遍。这就解决了chinese neo-folk出现的最大问题，也就是音乐家必须理解neo-folk以及dark wave的理念，当然还有技术上的问题。中国不乏好的民谣男，小河万晓利之类，但是他们过分倚重意识形态，姿态先于音乐（但是这个也不是错误，这批人的本质更摇滚一点），技术上而言完整性总是不足，（即使李志也总让人有这种感觉）。而neo-folk的neo其实是一个翻天覆地的存在，使得音乐内核一下子转到dark wave上去了。这也使得白水和其他中国民谣男的比较没什么大意义了……（那我还比什么= = ）
总之原本对于东方人，或者说中国人不可能理解dark wave（偏中世纪/folk）核心理念的预期，让我感到chinese neo-folk的困难重重。但是jack or jive的存在又让我感到东方文化有可能更大程度发挥dark wave的潜力。而白水这个高手高手高高手正是具备了这一实力。他的个人计划十分出色地完成了这一任务——将纯正的neo folk理念与纯正的中国民乐元素糅合成为一个有机体。
四川方言的采用当然顺理成章，古典与现代诗歌的纳入也相得益彰。值得一提的是其选用的词语大部分并非高度文人的，而是处于一个微妙的境地，质朴的基底之中闪出并不高傲的诗意。令人喜悦的是织体的编排足够丰富，取neo-folk之长补中国民乐之短。但是演奏部分仍然有些死板，限制了意境的发挥。吉他与中国笛、筝、埙等乐器的搭配出人意料的融洽，期待今后的作品纳入更多有意思的乐器。

1 其实这是型男索女的时尚聚会 摇滚T恤中柯本毫无争议得最受欢迎，cradle of filth是一匹黑马，其他诸如枪花、slayer、活结都比较稳健。我以一件mayhem和一件burzum一举成为全场最拉风T恤 除此之外 红色紧身裤加小圆礼帽的英伦风是比较in的男士装扮 而波西米亚风的彩色草帽+长裙是今年女性流行 至于莫西干头那完全是常规发型

2 在泥浆地 不 沼泽地里POGO的攻击范围要更加可怕 珍惜生命的有必要提前逃出8米以外 以免出现光脚不怕穿鞋的惨剧

3 音乐方面 一直到AK-47我才感觉水平终于比较接近我们学校乐队了 subs和沙子还算靠谱 其他的大部分都让人觉得很没有完成感 而前两天最完整最成熟的音乐无疑的崔健同志 他几乎也是最先锋的音乐 当然了 好歹春秋的统一长发还是比较有范儿的 还有一个号称old school funk的the verse也满好玩 幸福大街出来的时候一度让我有梁静茹演唱会之感 可惜第三天密密麻麻的大牌我无福欣赏

4 电子舞台旁的烤羊肉串大叔们都很劲 配合着来自国内外顶尖DJ的节奏烤出了一串又一串美味的肉串 甚至电子舞台结束后 他们也毅然播放自带的电子音乐 继续劲舞

5 迷笛有一句名言 “和一切不平等死磕” 但是作为一名哈耶克研究者 我不得不指出这是一个糟糕而危险的论断 哎

6 各位同学，把食指和小指伸出来的手势是撒旦、恶魔、渎神的意思，似乎最早是black sabbath搞到摇滚乐里来的 因为这个手势长得像山羊。。。所以 没事最好不要对朋克啦，说唱摇滚啦，流行摇滚啦，崔健啦，甚至funk乐队做这个手势。。。此手势主要用于极端金属或者比较邪恶的重金属。。。另外，不要把大拇指伸出来。。。伸出来的话是我爱你的意思。。。。

木玛&third party

可能去多了爵士酒吧 这个水泥风没空调的仓库式摇滚酒吧另我有些流汗 因为真的很热
前面的暖场乐队十分神奇,由于所有部分的编排都异常简单(特别是键盘帅哥好像基本没什么事做但摇的很HIGH） 我完全风格界定不能，莫非他们是追求的是这种无限循环的极简金属风格？
木玛这个人的确很帅，我觉得他跳的舞也很好看，帽子也很左小祖咒，上面有一根黑色的羽毛
我还觉得他唱得比CD里更深情 但是令人同情的是宁波的歌迷们一直怂恿后威逼他脱衣服
而爆炸头的吉他 很像韩寒的贝司 还有鼓手大叔都挺彪悍，技术很精致，旋律真的很优质很成熟 鼓的编排也很有激情
加上木马时期，木玛也就出了三张专辑一张EP 但是有没有才能一下子就能看出来嘛
总之很好看的演出很感动哦

我摸了半天包摸出一张学生证 让鼓手大伟签了名

左小祖咒的反义词是什么？
根据他本人的说法，是右大歇菜
但是很显然根据其每张唱片都能带来全新震撼的形势来看
这位当今中国摇滚界最迅猛，才华最横溢的音乐家不但丝毫没有歇菜的迹象
而且开始让我们怀疑是否正在见证一个真正本土传奇的诞生
尽管《左小祖咒在地安门》150元的所谓天价在这次的500元定价面前彻底相形见拙
另人无法克制地对其市场价格策略表示不解
或许这争议正是其目的所在，得以让他可怕的唱腔得以折磨到更多的懵懂青年
必须承认远非大多数人能够理解他的愤怒、绝望、嘲讽以及深入骨髓的柔情
但是他的确做出了最天才的独立音乐
以与时代最相配的方式完成了一次真正深刻的行为艺术

岛呗，又称奄美岛呗，是日本冲绳群岛中最大的奄美岛上的一种传统民谣，以其独特的转音方式而闻名
这种原本偏远而无名的民族演唱方式，最终能够发扬光大，闻名世界
朝崎郁惠可谓其中的教母级人物，发挥了不可替代的作用
不但钻研岛呗本身的演唱技巧，也探索使之与现代人口味相符合的道路
在不损害原汁原味的前提下，将之与现代乐器与编曲方式相结合
她更发掘了培养了大批目前活跃与日本乐坛的新人
《うたばうたゆん》是她最好的专集之一，曲目都是岛上祭祀所使用的古岛呗
她的嗓音并不似新生岛呗歌手们那样甜美，而显得绵沉哀伤，同时更富技巧性，又毫不做作
尽管放弃了三味线、尺八等日本传统乐器，高桥全作的钢琴伴奏却完美地同朝崎郁惠的演唱契合在一起
似乎静静躺在海低
眯起眼睛望着穿透海面阳光的闪烁
任回忆的暗流涌上来

标准的indie风格队名 完全杜尚化的标题
（他们总喜欢在标题里提到许多莫名的人名）
比B&S更电子一些 比Mùm摇滚一些
一男一女的组合 并不让人惊异 但是产自香港却叫人跌眼镜
也许你会觉得这种音乐更应该来自冰岛这种飘在天边的地方
然而酥甜的粤语已经将你征服
客观说主唱的声线在这个indie比R&B泛滥的时代并不算出众
但是俏皮的编曲总是试图在你脑中唤起八音盒、草莓、拐杖型的糖果、有眼睛嘴巴的星星与月亮……
是的，如果你不是从内心最深处赞同专集名的那句论断
那么还是避过这张碟吧 免得说它矫情

乐队之后的专集中便不再有这种情怀 而Mùm07年的专集另人无语
或许只有在某个年龄才能创作这样的玩意

另外倒是发现一个足以替代Mùm的日本乐队
world's end girlfriend
世界尽头女友
还满村上嘛

来推荐一个jazz吧
Nina Simone
或许有点像女版的Chet Baker
反正声音也和男的差不多
不过倒是Norah Jones,Diana Krall这些女人的模仿对象

透彻到坚毅的长音 有时候让人想起
黑夜里在导火线上爬行的微小火星
不禁期待起最后的华丽还有震颤
可你又知道 在那之后
忧郁的颜色只是变得更深

bluer than blue
darker than black

Alcest的意思是精灵大地 来自法国的二人乐队
据说曾经是搞黑金的 据说这张碟把黑金和shoegaze做了个融合
不过在我听来压根就是带失真吉他的explosions in the sky
直接就说是个后摇也没问题
否则若执着于黑金与否的分类学问题 总不免觉得愤愤然

失真的RIFF铺排与Blast Beat全都恰倒好处地伸展在Post Rock神经质的自我对立中
就像海啸的声响与蝴蝶的飞翔
绵密的鼓点构筑了更厚实的噪音堡垒
仿佛隐隐含有回声的清嗓却又试图在瞬间将音乐牵引到更透明而遥远的地方

这种无止尽的和弦叠加单纯得显出疯狂 它本应同檐角不住下坠的雨水 或肆意变换的云的边缘 或交叠着划过水面的波纹那样甚至宁愿拒绝意义
只是可惜这张碟旋律过于优秀 某些时候还是像要贩卖伤感 但幸好并不廉价